从《牡丹亭》论中国传统戏曲文化的传承与创新_开题报告

一、选题背景（含国内外相关研究综述及评价）与意义

（一）选题依据及意义

1、汤显祖及其思想 

汤显祖（1550-1616）出身书香门第，为人耿直，敢于直言，一生不肯依附权贵，因此经常得罪人。早年参加进士考试，因拒绝内阁首辅张居正的招揽而落选。直到三十三岁时才中进士。中进士后，拒绝当时执掌朝政的张四维、申时行的拉拢行贿而遭排挤。明万历年间曾任给事中，四十九岁时弃官回家。他从小受王学左派的影响，结交被当时统治者视为异端的李贽等人，从他们那里汲取思想养料，并且加以丰富发展。而主要原因是他坚持自己的人生信条，显然，这一信条与当时的社会现实格格不入。在文学思想上，汤显祖与公安派反复古思潮相呼应，明确提出文学创作首先要“立意”的主张，把思想内容放在首位。这些思想在他的作品中都得到了具体体现。他赞同达观提出的“情有者理必无，理有者情必无的论断，并言“第云理之所必无，安知情之所必有邪！”汤显祖认为“人生而有情”，这情就是人的正常情感和欲望；他大力肯定的真情、至情，就是人们对自由、对美的热烈追求。最能艺术地体现他的这一思想高度的便是他的千古不朽的杰作《牡丹亭》。

汤显祖把《牡丹亭》与《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》合称临川四梦。其中成就最高的是《牡丹亭》，用汤显祖自己的话说：“一生‘四梦’”，得意处惟在《牡丹》。《牡丹亭》全称《牡丹亭还魂记》，取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂》。汤显祖在原作的基础上，融合魏晋志怪小说和唐传奇有关故事的细节，进行了独具匠心的艺术创造，将传说故事同明代社会的现实生活结合起来，使它具有强烈的反礼教、反封建色彩，焕发出追求个性自由的浪漫主义理想。          

（二）研究现状

《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作。《牡丹亭》在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。沈德符《顾曲杂言》说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。此剧在封建礼教制度森严的古代中国一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑的妇女。有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清朝《红楼梦》中也可看出这种影响。

在遥远的西方，同时活跃着另一位伟大的戏剧家———英国的莎士比亚（1564-1616），当时的汤显祖呕心创作《牡丹亭》。莎士比亚也创作出多部杰作，辉耀剧坛。东西两大戏剧家遥相辉映，为戏剧史谱写一段佳话。百年来，东方的观众早就熟悉了莎士比亚以及他的作品。在西方，近年来人们才逐渐知晓东方也有像莎士比亚那样矗立在剧坛巅峰的汤显祖。但当西方的观众一旦认识了汤显祖，他们的景仰之情便油然而生。2008年纽约丹尼尔·S。伯特( Daniel S。Burt)资料档案出版公司在《100部世界最著名剧本排行榜》一书中，把《牡丹亭》列于第三十二位，这是中国唯一入选的剧本。该书评价道¨《牡丹亭》时而抒情、时而晢理、时而讽刺、时而荒诞、时而逗乐，把情感和幽默交织在一起，是理解中国文化和中国古典戏剧传统的一个重要的切入点。虽然国外的《牡丹亭》研究虽起步较晚,但在研究上仍取得了较为丰厚的成果。

随着时代的推移与变迁，文化日益全球多元化。同时，文化市场对戏曲的走向和发展的要求也不断地提高。在21世纪现代观念下衡量的传统文化与道德，是实现社会现代化的动力，还是一种阻力？现如今提起传统文化，成长于文化断层期的现代人多数没有什么清晰的概念。也有人说，传统文化在现今时代已经过时了。现代文化与传统文化理念冲击，道德绑架以及传统文化“老龄化”在如今社会让人触目惊心。中国是上下五千年的文明礼仪之邦。中国传统文化反而在国外人士眼里很是推崇。在视频网络媒体快速发展下，汉语桥，中国诗词大会等诗词秀都能看到国内外人士对中国文化的喜爱，活跃中国传统文化焕然间成为当代传承主题。

二、范文提纲

引言：谈及传统戏曲文化的发展沿革和现状

中国传统戏曲文化特点

始于离者，终于和

戏曲者，谓以歌舞演故事也

离形而取意，得意而忘形

舞台小天地，天地大舞台

《牡丹亭》古为今作

戏曲内容

人物定位

表现手法

传统戏曲文化“内外”兼修

全民“经济”

国际戏曲戏剧互通有无

戏曲进阶完善之路

戏曲政策化

戏曲大众化

三、参考文献

[1]汤显祖著，徐朔方、杨笑梅校注《牡丹亭》，人民文学出版社1963年版

[2]周海燕;以<牡丹亭>为例谈传统文化传承的意义及方式[J].《短篇小说：原创版》2016年第2Z期

[3]白先勇;单昕;;姹紫嫣红《牡丹亭》[A];东方丛刊（2005年第1辑 总第五十一辑）[C];2005年

[4]邹红;在古典与现代之间——青春版昆曲《牡丹亭》的诠释[J];文艺研究;2005年11期

[5]张红翠;;古典美的“含蓄”与现代美的“过度”——看青春版《牡丹亭》的都市巡演[J];河南社会科学;2007年02期

[6]王省民;试论明清戏剧的传播模式——以《牡丹亭》的传播为例[J];戏剧文学;2007年01期

[7]王省民;黄来明;;《牡丹亭》评点的传播学意义[J];四川戏剧;2008年06期

[8]沈德符;顾曲杂言[A]中国戏曲研究院.中国古典戏曲论著集成（四) [M]北京中国戏曲出版社,1959.第206页

[9]朱栋霖;《牡丹亭》的魅力[J].艺术百家2004，(4)

[10]彭婕,昆曲:百戏之祖 百戏之师[J].神州, 2006，(3)

[11]李小菊;当前中国戏曲文学创作现状研究[J];戏剧文学2010,(12)

[12]丁文慧;青春版《牡丹亭》研究[D],台湾:南华大学2007

[13]徐朔方《论汤显祖的思想发展和他“四梦”》，《戏曲研究》第9辑

[14]赵征军;“一体化”时代戏剧典籍《牡丹亭》的英译与传播[A];中国翻译学学科建设高层论坛摘要[C];2013年