白居易《长恨歌》主题意蕴探究_开题报告

《长恨歌》是白居易所写的长篇叙事诗， 诗中以唐玄宗和杨贵妃的爱情故事为主线， 描写了两个人爱情从喜剧到悲剧的整个过程。诗歌运用了独特的表现手法， 运用多重意蕴， 通过对历史的沉思， 总结了个人的悲喜剧无论是君王还是普通百姓， 都是与国家的命运分不开的；以浪漫的形象寄托了爱情的唯美与人们对唯美爱情的渴望。综合近期我国有关的研究文献来看，该诗歌所展现的意蕴主要如下：

李德平（2017）在《情感叠加在<长恨歌>中的艺术表达》中揭示了《长恨歌》功过意蕴，通过分析《长恨歌》的历史背景，发现唐明皇的爱情悲剧是他自己一步一步制造的。 而牺牲品却是自己深爱的妃子， 这不仅说明了爱情悲剧与国家紧紧相连， 而且说明了在男权社会里， 爱情的牺牲品永远都是女性。潘伟利（2018）在《<长恨歌>主题多样性的形成原因》中重点分析了《长恨歌》中的爱情意蕴，他解释道：“但教心似金钿坚， 天上人间会相见”， 爱情的唯美在于经历了曲折起伏后的忠诚， 而这天上人间的忠诚与誓言更加唯美， 更让人感动。从文学传承、文学创作以及文学接受三个角度去分析了《长恨歌》多样化的主题。高金祥（2017）在《试论<长恨歌>的主题思想》中认为这首诗的最成功之处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致的写出唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情。他认为：《长恨歌》这首长诗之所以能流传千古，连小孩子都能吟唱《长恨歌》，其魅力就在于诗人用抒情的笔调、同情的心理叙述了一则发生在帝王与妃子之间的爱情悲剧故事，充分表现了爱情的欢乐、痛苦、悲伤；还在于诗人用极为优美的笔调赋予了人物以饱满的感情，杨贵妃死后复生对唐明皇的深情尤为感人。缠绵诽恻的感情，曲折婉转的故事，优美流转的语言和充满浪漫主义色彩的幻想，吸引了历代读者，也使它成了享有世界声誉的名作。晏家春（2019）在《长恨绵绵，为情所困——论白居易<长恨歌>的主题思想》中详细的分析了白居易的经历，对比了唐玄宗的经历，发现两人之间存在太多的相似，无论是爱情体验还是心理，所以白居易才会把自己对湘灵的思念和唐玄宗对杨玉环的思念写得如此相同。在一定程度上《长恨歌》是白居易借唐玄宗的经历感伤自己的爱情悲剧，《长恨歌》中所写唐玄宗“此恨绵绵无绝期”的感慨正是作者自己和湘灵“彼此甘心无后期”的写照。这便是《长恨歌》深刻浓烈的感伤意蕴。张冬玲（2017）在《<长恨歌>的主题及其出现争议的原因》中提出了《长恨歌》的主题倾向：角色之间存在公与私、情与理的冲突是必然的，但作为社会存在的人来说，应该把公利放在私情的前面。李靖国（2018）在《灵魂的审判——白居易《长恨歌》主题重探》中是从针砭腐败、审判灵魂与“讲政治”的角度，去研究了《长恨歌》的主题，提出一国之君如果过分注重一己私利，就会造成国家的政治混乱。王冬梅（2018）在《浅谈白居易<长恨歌>的创作动机及创作特点》中从创作心理与创作契机两个角度去详细分析了白居易的《长恨歌》，重点针对对“讽喻说”和“爱情说”作了论述，最后提出讽喻一说是言之有据；而爱情一说非写唐玄宗杨玉环二人之爱情，乃是白居易借李杨二人之故事言及自己的爱情，寄托自己对美好爱情的向往与渴求。所以是虚写李杨二人，实写自己对初恋者湘灵的至死不渝爱情。